British etiquette - cultural issues

Brecht Epic Theatre

Analisis de la película Tiempos Modernos

En la clase de sociología, estuvimos analizando los inicios de la creación de los diferentes grupos sociales. Llegamos a la conclusión de que una gran influencia hacia las sociedades modernas, fue la revolución industrial. Para profundizar este concepto, nuestra profesora Jimena Lara nos hizo ver la película “Tiempos Modernos” protagonizada por el famoso Charles Chaplin quien le agrega humor a a cada escena.

La película trata sobre el arduo trabajo de un obrero en una metalúrgica que termina perdiendo la razón a causa del intenso trabajo que realiza y la cantidad de horas que pasa en la fábrica. Luego de recuperarse, lo meten preso por participar de una manifestación en la que se encontraba de casualidad. Dentro de la cárcel, consigue su libertad ayudando a parar un motín. Cuando lo excarcelan, continua su vida sobreviviendo en la pobreza, acompañado de una joven mujer que escapa constantemente de la policía. La película en si, transmite el mensaje de que la sociedad esta mecanizada política y culturalmente y cada escena es una critica a las sociedades modernas y sus comportamientos.

La película comienza con una serie de imágenes que tienen un doble significado. La primer imagen, la del reloj puede simbolizar el paso del tiempo y como la sociedad avanza a pasos agigantados, para mejor o para peor, según como se lo mire. Por otro lado, la imagen de las ovejas y la de los hombres entrando a la fabrica son una comparación entre si. Muestra como las ovejas entran al rebaño y los hombres entran al trabajo, de forma sumisa, todos iguales. En otras palabras esta representando la domesticación del hombre. Entre las ovejas blancas, hay una negra que es llevada por la masa hacia el corral. La negra podría representar a uno de miles de obreros que piensan diferente y quieren dejar de seguir a la corriente pero se ven obligados a continuar porque no hay forma de salir de la masa.

Tomando la película como una critica al capitalismo, podemos observar como representa las ideologías de Karl Marx, socialista alemán que creía que las sociedades capitalistas dividían a las poblaciones en dos grupos sociales. La burguesía, representada por los dueños de la empresa, y el proletariado caracterizado por los obreros y los trabajadores, quienes venden su fuerza de trabajo para subsistir. Esto también muestra las relaciones laborales dentro de la empresa entre el empleador y el empleado. El empleador abusaba de sus empleados privándolos de todo derecho al trabajador, y exigiendolos al máximo sin importar las consecuencias. La película es una crítica en defensa de los trabajadores contra la clase dominante y explotadora, y muestra el conflicto social entre estos dos sectores de la sociedad.

Para concluir con mi investigación, me pregunté si es posible que se acerque una tercera revolución industrial. Como la película comenta, el tiempo avanza a pasos agigantados y así como hubo dos revoluciones industriales previas, una tercer es posible de imaginar. Esta nota del diario El País comenta sobre una posible tercera revolución industrial en base al avance tecnológico: http://www.elpais.com.uy/opinion/nueva-revolucion-industrial.html


Para más información sobre la sociología en la época de la revolución industrial, cree una presentación que aclara las diferentes posturas de sociólogos sobre la revolución industrial:

Final del juego

El cuento es narrado por una niña que vive en una casa con su madre, su tía y sus hermanas Holanda y Leticia. A la hora de la siesta, las niñas salen por la puerta que da a las vías del ferrocarril y juegan a un juego llamado estatuas y actitudes en el cual se sortea quien de ellas tiene que interpretar una estatua o actitud. La gente que pasa en el tren las observa mientras juegan y ellas piensan que esto hace más divertido el juego. En particular, un joven llamado Ariel, las observa atentamente cada vez que las niñas actuan. Obviamente, las niñas se sienten emocionadas de saber que tenian un espectador en particular que las idolatraba.

Esta imagen representa a las personas sacando sus cabezas por la ventanilla del tren para observar a las niñas jugando. Al principio, las niñas no podían llegar a ver a la gente por la velocidad a la que pasa el tren, pero con el tiempo se dieron cuenta que ciertas personas esperaban atentamente sus estatuas. “Casi no veíamos a la gente de las ventanillas, pero con el tiempo llegamos a tener práctica y sabíamos que algunos pasajeros esperaban para vernos”. El cuento también hace referencia a los chicos que volvían del colegio y se paraban para verlas o gritarles algo. “Los chicos que volvían del colegio sentados en los estribos gritaban cosas al pasar, pero algunos se quedaban serios mirándonos”.

Esta foto muestra la escena final en la que Leticia le roba joyas y ropa a su mama y a Ruth y se disfraza para hacer su estatua. “Como el juego marcaba estatua, le elegimos cosas preciosas que iban bien con las alhajas, muchas plumas de pavorral para sujetar el pelo, una piel que de lejos parecía un zorro plateado y, un velo rosa que ella se puso como un turbante”. Me imagino a la niña disfrazada de madre parecida a la que aparece en la foto.

“El cielo entre los durmientes” análisis

El relato “El cielo sobre los durmientes” de Humberto Constantini, trata sobre un desafío entre dos niños a la hora de la siesta. Con mi grupo nuestra tarea fue analizar la atmósfera y el tiempo en el que la historia podría estar transcurriendo. 

Por un lado, la atmósfera es cálida y de confianza, porque son dos amigos que se conocen de toda la vida. Pero también es tensa, porque ambos quieren ganar y permanecer mas tiempo colgados y riesgosa porque corren un gran riesgo de ser lastimados por el tren, a pesar de que ellos no se den cuenta. Por otro lado, físicamente la atmósfera era densa y calurosa, hacia mucho calor y los chicos sudaban constantemente. 

Como nos tocó analizar el tiempo en el que transcurre la historia, dijimos que alrededor del 1920-1950, ya que las locomotoras a vapor se dejaron de usar en esos años, cuando fueron desplazadas por las maquinas diesel. Ademas los chicos usan palabras o frases que no es común escuchar en nuestras épocas. Por ejemplo: “hasta los tuétanos” que significa que penetra hasta lo mas profundo.

“La verdad, sentimos un poco de miedo y deseamos que venga otro tren para reivindicarnos”. Esta frase aparece luego de que el primer tren pasa y los chicos ven como las vías parece que se doblan. Parecen chispas, aullidos y truenos los ruidos infernales que repercuten cuando el tren pasa los durmientes. Los chicos sentían miedo de esta situación, pero ninguno de los dos se mostraba temeroso. Es por eso que en mi opinión, la frase dice que sentían miedo cuando el tren pasó pero esperaban a que viniera el próximo para reivindicarse, o sea para perder ese miedo y ser fuertes. 

La cultura es la sonrisa

La cultura es la sonrisa - Leon Gieco

La cultura es la sonrisa que brilla en todos lados
en un libro, en un niño, en un cine o en un teatro
solo tengo que invitarla para que venga a cantar un rato

Ay, ay, ay, que se va la vida
mas la cultura se queda aquí

La cultura es la sonrisa para todas las edades
puede estar en una madre, en un amigo o en la flor
o quizás se refugie en las manos duras de un trabajador

La cultura es la sonrisa con fuerzas milenarias
ella espera mal herida, prohibida o sepultada
a que venga el señor tiempo y le ilumine otra vez el alma

La cultura es la sonrisa que acaricia la canción
y se alegra todo el pueblo quien le puede decir que no
solamente alguien que quiera que tengamos triste el corazón.

Esta canción, “La cultura es la sonrisa”, fue compuesta por Leon Gieco el artista Argentino que ha reflejado a través de sus canciones, la dura realidad de la Argentina durante estos últimos 30 años. 

La primer estrofa empieza con una metáfora acerca de la cultura. Se refiere a ella como “La sonrisa que brilla en todos lados”. Esto quiere decir que la cultura es felicidad y es radiante por eso se encuentra en cada sonrisa que se ve, sea donde sea. Luego, pasa a describir en donde se puede encontrar la cultura. Menciona “en un libro”, “en un niño”, “en un cine” o “en un teatro”. La pregunta es, ¿Porque elige esas palabras especificas?. Analizandoló, me di cuenta que en cada libro, sea del genero que sea, hay un signo de cultura. Por ejemplo, si tomamos un libro sobre psicología, escrito por un autor mexicano, explícitamente o no, su cultura se ve reflejada en sus palabras, en sus ideas, en sus puntos de vista. Lo mismo pasa con las películas en el cine o las obras en los teatros. Son lugares en donde la gente absorbe cultura y luego la comparte con otros. Por ejemplo, si vi una película que fue filmada en Marruecos y muestran escenas de la vida cotidiana en ese lugar, yo estoy absorbiendo nuevos conocimientos sobre esa cultura. Si me pareció una buena película, luego expando lo que aprendí de ella y probablemente mas personas la vean y absorban el mismo conocimiento que yo absorbí, sobre la vida en Marruecos. Por otro lado, también dice encontrar la cultura en los niños. Se refiere a los niños, porque es en esa edad en la cual uno comienza a entender su cultura. Se comienza a experimentar las costumbres y tradiciones que forman parte de la cultura en la que crecemos. Es por eso que en mi opinion, Leon Gieco relaciona a los niños con ella.

En el estribillo dice “Ay, ay, ay que se va la vida mas la cultura se queda aquí”. Esta frase quiere decir que generación tras generación la cultura se mantiene. La vida se termina pero la cultura sigue a través de los siglos. 

Mas adelante, retoma el lugar donde se puede encontrar a la cultura. En este caso menciona “en una madre”, “en un amigo”, “en una flor” o “en las manos de un trabajador”. Interpreto que la cultura se puede hallar en una madre o en un amigo, ya que son personas que a uno le transmiten costumbres, tradiciones, ideas. Cuando dice “en las manos de un trabajador” puede estarse refiriendo a la cultura de los trabajadores.

En la ultima estrofa, Leon Gieco, vuelve a definir a la cultura. En este caso, habla de ella como una fuerza milenaria. En la segunda oración dice que “Espera mal herida, prohibida o sepultada”, esto quiere decir que la cultura ciertas veces es lastimada, otras veces se la entierra y se la olvida y en otras situaciones se la prohibe. Termina la estrofa diciendo que, la cultura, espera a que el señor tiempo le ilumine otra vez el alma. Se refiere a que con el paso del tiempo la cultura que fue lastimada se reconstruye, la que fue prohibida sale a la luz y la que fue sepultada vuelve a la vida.

Finalmente, en la ultima estrofa, menciona que la cultura alegra y le otorga sonrisas a los pueblos. Y que cualquiera que no acepta a la cultura tiene triste el corazón.

Un acto diferente

El dia 24 de Marzo de 2014, se conmemora la finalizacion de una terrible etapa para la Argentina, la dictadura militar. En el Colegio Newlands, generalmente los actos los preparan los profesores, leyendo un breve texto que explica el evento que se conmemora y luego junto a la participacion de los alumnos se prepara algo especial para dicha fecha. Este año, a nosotros, los alumnos de quinto año y a los de sexto, nos toco organizar un taller creado, organizado y dirigido por nosotros mismos. Nos dividimos en varios grupos y cada uno tomo un tema para desarrollar sobre esta etapa en la Argentina.
En mi caso, elegimos la muestra de fotos Ausencias de Gustavo Germano. Esta galeria fotografica virtual, muestra fotos viejas con personas que aparecen en ella, y luego fotos actuales con el lugar vacio de quienes faltan. Estas personas, desaparecidas o fallecidas durante la dictadura dejan un vacio en sus familias o sus conocidos, es por eso que el lugar en la foto actual esta vacio, representando el dolor de la perdida de la otra persona y el vacio que se siente al no tenerla mas con nosotros.A mi grupo le toco segundo año de la escuela secundaria. Cuando llegamos teniamos planeado contarles un poco sobre el contexto historico, para que se ubiquen en la epoca. Nuestra primer pregunta fue ¿Que saben chicos sobre la dictadura militar Argentina?. La respuesta fue unánime, "Nada". Para que entendieran la situacion, buscamos un video que mostraba como era vivir en la Argentina en aquellos años. Cuando finalizo el video, todos estaban en silencio, callados, atentos.

Cuando finalizamos les pusimos otro video que contiene todas las fotos de la muestra de Gustavo Germano. Las fotos son fuertes, pero los chicos las miraron con respeto y atencion. 

Luego del video les propusimos debatir sobre lo que habian visto y que nos dijeran palabras que sentian que tenian que ver con el tema. Mientras, yo las iba escribiendo en un afiche. Para cerrar el taller, les pedimos que tomaran las palabras que mas los conmovieran y que hicieran un dibujo en parejas representandola.

Fue una muy buena experiencia, fue bueno estar del lado del profesor y pasar el conocimiento que nosotros teniamos. Me gusto preparar una clase, y fue interesante ver como todos los chicos participaban de la actividad.